Técnicas de Canto para Teatro Musical.
Los nuevos estudiantes de canto a menudo visualizan el canto de teatro musical como un estilo particular, distinto de estilos como el clásico y el pop. Lo cierto es que el teatro musical engloba en sí mismo una gran variedad de estilos, unos mucho más cercanos al canto clásico y otros más cercanos al rock (y, en la actualidad, incluso al rap). Si bien cada uno de esos géneros todavía tiene su propio estilo de teatro musical (es decir, el canto de teatro musical pop es todavía un poco diferente estilísticamente al pop de radio), es importante que los cantantes de teatro musical tengan una comprensión sólida de los diferentes estilos y sepan cuándo usar qué. Para comenzar, he compilado una lista de algunos de los principales tipos de canto de teatro musical con algunos ejemplos. Si escucha atentamente, probablemente no le resulte muy difícil percibir la diferencia en la producción vocal.
Legitimo
Si bien todavía existen algunas diferencias estilísticas, el teatro musical legítimo está estrechamente ligado a la tradición de la voz clásica. Utiliza vocales más redondas, un paladar blando alto, cartílago tiroides inclinado y cuerdas vocales típicamente más delgadas (es decir, utiliza más resonancia de la cabeza). Todo eso puede parecerte complicado, pero piensa en Julie Andrews, John Raitt y Barbara Cooke. Más Cosette y menos Eponine. Más Kristen Chenoweth aquí y no tanto aquí. Escuchas más teatro musical legítimo cantando en reposiciones de musicales de la Edad de Oro, como Carousel, pero también ha regresado en espectáculos neoclásicos como The Light in the Piazza.
Teatro Musical Tradicional «Belt»
La gente a menudo asocia el viejo Broadway con voces más legítimas, y hay algo de verdad en eso. Belting es un estilo de canto más estridente, dominado por tiroaritenoideo y más impulsado por la voz del pecho. Piensa en Ethel Merman, Chita Rivera y Patti Lupone. Las canciones tradicionales del cinturón del teatro musical, a diferencia de las más contemporáneas, tendían a ser más bajas y lo suficientemente estridentes como para llenar un teatro sin el uso de amplificación.
Personaje
Las canciones de los personajes generalmente no se cantan de una manera que normalmente llamaríamos un gran canto. Por lo general, son divertidos, a menudo más nasales que agradables, y más motivados por las elecciones de actuación que por las elecciones de canto. Dicho esto, el canto de personajes es su propia habilidad especial que a menudo se basa en elementos legítimos y del cinturón de teatro musical. Es raro que encuentres programas que se basen principalmente en canciones de personajes. La mayoría tiene uno o dos cantantes de personajes y otros cantan diferentes estilos, como legítimos. Piense en la canción del personaje de Little Red, «I Know Things Now» en Into the Woods junto con el legítimo «On the Steps of the Palace» de Cenicienta. Pero de vez en cuando, aparecen programas como Avenue Q y You’re a Good Man, Charlie Brown que contienen casi todas las canciones de los personajes, y es difícil conseguir un casting si no eres bueno en el estilo.
Contemporáneo
El canto de teatro musical contemporáneo puede abarcar varios estilos diferentes, pero tiende a estar muy impulsado por el habla. A menudo se usa cinturón, pero la mayoría de las veces, usa un cinturón mixto más a nivel de discurso en lugar del bronce bajo y de pecho de la época de Ethel Merman. Escuche la diferencia estilística entre esta canción contemporánea de Jason Robert Brown, parecida a un discurso, y este cinturón más pesado y tradicional que está haciendo Patti Lupone. Incluso Idina Menzel, que es famosa por su gran voz de cinturón, tiende a usar una mezcla más ligera y más guiada por el habla cuando no se acerca a la parte superior de su rango.
Pop/Rock
A veces, los compositores de teatro musical escriben partituras originales de pop, rock (u otros tipos de música comercial), piense en Rent y Hedwig. Otras veces, este estilo viene en forma de musicales de máquina de discos, donde la música pop escrita previamente se entreteje en una historia. Mamma Mia y su banda sonora de Abba es un ejemplo muy famoso de esto, pero últimamente hemos visto un musical de Green Day (American Idiot), uno de Queen (We Will Rock You), un musical de Four Seasons (Jersey Boys), un musical de Carole Rey uno (Hermoso), y muchos otros. A menudo, estos musicales todavía tienen un sonido más teñido de Broadway que la banda original. Escuche «21 Guns» en la versión musical de American Idiot vs. Green Day. De acuerdo, el primero es una mujer, pero independientemente, observe los registros más combinados, el tono más dulce y el vibrato más puro.